Уроки истории. О цензуре. Бомарше и его Фигаро
Пособие по свободомыслию. «Революция в действии»
Во второй половине XVIII века французские драматурги все чаще принимали вызов, брошенный мыслителями эпохи Просвещения, такими как Дидро, которые утверждали, что:
театр должен отдавать предпочтение современным темам, а его сюжеты должны изображаться реалистично и просвещать зрителей в отношении социальных проблем.
Всемирно известный драматург и публицист Пьер-Огюсте́н Каро́н (Pierre-Augustin Caron, 1732-1799), творивший под псевдонимом Бомарше́ (Beaumarchais) был одним из них. Его комедийныме пьесы «Севильский цирюльник» (1775) и «Женитьба Фигаро» (1784) сделали его одним из самых популярных слитераторов того времени.
Речь пойдет как раз о Фигаро.
«Безу́мный день, или Жени́тьба Фигаро́» (фр. La Folle Journée, ou le Mariage de Figaro) — вторая из трилогии о Фигаро.
В первом варианте комедии дело происходит во Франции.
Несмотря на цензурное разрешение, постановка пьесы запрещена королём Людовиком XVI.
Тогда Бомарше переносит действие комедии в Испанию.
Премьера «Женитьбы Фигаро» состоялась 27 апреля 1784 года и прошла с триумфальным успехом. Пьеса выдержала 100 постановок подряд. Всемирную славу приобретает также опера В.Моцарта (1786), написанная по пьесе Бомарше.
Бомарше стал самым любимым и влиятельным писателем Франции того времени. В своих пьесах Бомарше является провозвестником революции.
Недаром сам Наполеон Бонапарт отзывался о «Женитьбе Фигаро» так:
«…Это уже была революция в действии…»
Театр и общество против власти и пропаганды
Предпосылки революции
В 1770-х и 1780-х годах критика укоренившегося во Франции социального порядка, привилегий духовенства и знати, а также неэффективности королевского правительства неуклонно росла. Хотя страна была одной из самых процветающих и производительных в Европе, система королевского правления, созданная Людовиком XIV в конце XVII века, отличалась коррупцией и неэффективной централизацией.
Преемник Людовика, его правнук Людовик XV, мало что сделал для уменьшения «забывчивости», лежавшего в основе французского правительства, а его участие в многочисленных международных войнах привело к тому, что королевская власть оказалась в опасном положении из-за нехватки средств.
Когда в 1774 году на престол вступил его внук Людовик XVI, он поначалу был вынужден приступить к амбициозной программе реформ, не имея иного выбора, кроме как повысить финансовую эффективность правительства. Однако к началу 1780-х годов планы его главного министра-реформатора Жака Неккера все чаще блокировались «особыми интересами».
Вместо того чтобы противостоять тем бастионам привилегий, которые мешали улучшению управления, Людовик капитулировал перед врагами Неккера, и в последующие годы после его отставки королевская политика просто «легла в фрейф», все чаще подвергаясь острой критике.
Поначалу эти великие политические процессы не играли особой роли в театральной жизни трех официальных театров Парижа:
- Комедии-Франсез,
- Комеди Итальен,
- Парижской оперы.
Каждое из этих учреждений было основано с явной целью развивать во Франции театральное искусство — драму, балет и оперу, — что было очень важно в то время, когда французские короли хотели использовать эти средства массовой информации в качестве инструментов для прославления монархии.
«Комеди́ Франсе́з» (фр. Comédie-Française), известный также как Теа́тр-Франсэ́ или Францу́зский Теа́тр (фр. Théâtre-Français) — единственный во Франции репертуарный театр, финансируемый правительством. Расположен в центре Парижа, в 1-м административном округе города, во дворце Пале-Рояль. Основан в 1680 году декретом короля Людовика XIV. Неофициальное название театра — «Дом Мольера», поскольку до учреждения «Комеди Франсез» во дворце Пале-Рояль выступала труппа Мольера(1661—1673 годы). «Театр итальянской комедии», также «Комеди Итальен» (фр. La Comédie-Italienne) — общее название выступавших в Париже трупп итальянских актёров (в XVII—XVIII вв.), придерживавшихся эстетики комедии дель арте, оперных трупп XVIII—XIX вв. и современного театра в Париже, играющего итальянский репертуар. Пари́жская национа́льная о́пера, чаще сокращённо Парижская опера (фр. Opéra National de Paris, Opéra de Paris) — государственное учреждение во французской столице, занимающееся развитием оперного, балетного и классического музыкального искусства. Театр (Опера́ Гарнье) был открыт 5 января 1875 года; в нём также располагается балетная школа, существующая с 1713 года и считающаяся самой старой в Европе. |
Во всех трех театрах связь с двором означала, что от исполняемых в них произведений ожидали прославления ценностей короны и католической церкви.
Однако с начала XVIII века Вольтер и другие драматурги начали ставить в «Комеди-Франсез» пьесы, которые бросали вызов этим ценностям, с тонким намеком либо вовсе открыто. Если пьеса вызывала слишком много споров или, казалось, бросала слишком резкий вызов общепринятым нравам или государственной политике, ее нередко запрещали.
Однако по мере того как нарастала волна критики правительства и укоренившегося социального порядка Франции, покровители требовали новых драм, которые улавливали бы политический пульс эпохи.
Бешеный успех «Женитьбы Фигаро» Бомарше, таким образом, свидетельствует о том, что во французском обществе существовал спрос на искусство, затрагивающее основные социальные темы времени.
В то же время театр стал важным барометром общественного мнения. По мере того как в XVIII веке в Париже расширялась аудитория драматических спектаклей, новые слои общества стали заполнять партер «Комедии Франсе». Вход в эту часть зала был намного дешевле, чем на бельэтаж, где сидели богатые представители парижской аристократии или буржуазии. И хотя стоимость билета была все еще не по карману большинству трудящихся классов, тем не менее партер стал доступен для лавочников и ремесленников (представителей французского среднего класса).
В 1770-х и 1780-х годах реакция публики на эти драмы часто становилась предметом обсуждения в Париже, поскольку зрители партера использовали относительную анонимность толпы, чтобы выразить бурную реакцию во время спектакля.
Факты свидетельствуют о том, что в эти годы партер становился все более независимым, высказывая свои вкусы по поводу актерских стилей исполнителей, освистывая, если что-то не нравилось, и же выражая поддержку, когда чувства драматурга совпадали с их собственными.
Конечно, эта система была открыта для манипуляций. Администрация театра, режиссеры и актеры нередко старались заполнить партер «группой поддержки» (claques), чтобы обеспечить положительные отзывы толпы. В попытках манипулировать реакцией публики часто раздавали кучи бесплатных билетов (контрамарок), так что «Комеди Франсез» превратилась в место, где парадоксальным образом разыгрывались сразу две драмы: одна на сцене, другая в зрительном зале.
В то же время сенсация, которую произвело в середине 1780-х годов такое произведение, как «Женитьба Фигаро» Бомарше, указывает на то, какое значение приобрел театр во французском обществе для представления разных точек зрения на современные социальные проблемы и для зондирования общественного мнения.
В этой драме богатый буржуа Бомарше использовал свое положение относительной безопасности при дворе, чтобы выступить против аристократических привилегий, высмеять церковь и духовенство и прославить домашние добродетели рабочих классов.
Благоприятные отзывы, полученные драмой в партере, и ее беспрецедентное количество постановок в очередной раз подтвердили всеобщее стремление к изменениям, а бурная одобрительная реакция публики партера на представлениях «Фигаро» в конечном итоге защитила пьесу от порицания.
Иными словами, джинн вырвался из бутылки, и французский театр стал мощным средством формирования и выражения общественных настроений…
Last Updated on 13.03.2025 by iskova